Fe de Errores (19) / Lo políticamente incorrecto

Tener palabra, ser solidario, crítico y autocrítico, eses pilares fundamentales para mis padres, son hoy conceptos políticamente (socialmente) incorrectos.

Zombis a cascoporro

Zombis en mi Bolsillo (Zombie in my Pocket -ZimP-) es el exitoso juego gratuito de Jeremiah Lee. En principio está diseñado a modo de solitario (aunque también hay Escenarios especiales que permiten el juego a dos). Y lo mejor de todo es que solamente tienes que imprimirlo y... ¡listo!

Duración de cada partida: entre 5 y 20 minutos.

Pero entonces, ¿qué podemos aportar para lanzarnos en este 2016 a hacer una reedición del juego?

• Diseño de la portada.
• Diseño y contenido de las Cartas de Evento:
• Nuevos textos adaptados para que resulte más sencillo jugar a otros Escenarios.
• Diseño de las Fichas:
• Nuevos iconos.
• Nuevas fichas: Cerebros para contabilizar la Cordura; una Pala necesaria en uno de los Escenarios.
• Nuevas traseras que permiten hacer fichas dobles (Personaje Humano/Zombi; Cajas de Suministros y Alimentos)
• Revisión y adaptación de todas las traducciones al castellano para esta versión (incluye el Manual Básico y los 5 Libros de Escenarios)
• Un escenario inédito en el Libro de Escenarios III por Manuel Macou (La Noche de la Vengaza Zombi).

Contenido de este PDF: 1 Manual; 5 Libros de Escenarios; 9 Cartas de Evento (Frontales y Traseras); Losetas y Fichas (Frontales y Traseras); 1 Caja personalizada.

Descarga el PDF en calidad WEB aquí
Descarga el PDF en calidad IMPRESIÓN aquí

Créditos:
Diseñador del juego: Jeremiah Lee (dadidea@gmail.com)
Diseño gráfico y maquetación original: Kwanchai Moriya (kwanchaimoriya@gmail.com)
Diseño de esta edición: Teatro Scaenae (muldr.silencio@gmail.com)
Traducción original del Manual: Fran F. G. (http://tetocajugar.blogspot.com)
Traducción original de cartas y losetas: mrKaf (http://www.boargamegeek.com/user/mrkaf)
Revisión de las traducciones: MulDR de Melk (muldr.flanagan@gmail.com)
Material extra: Eduardo Hernández (http://www.casadeedu.com).

Fe de Errores / Arre-So

Tres hurras por los políticos que defienden con orgullo, indignación y vergüenza la incuestionable inocencia de su propia formación política podrida de corrupción. ¡Arre burra! ¡Sooo burra! ¡Arre-sooo! ¡Haz caso! ¡¡Eres muy burra, coño!!

Rol para niños

Ultimamente he recuperado el gusto por el rol de la mano de mis hijos. Todo empezó con la lectura de Magissa, Juego de Rol para niños, creado por Edanna.

Un sistema de juego muy intuitivo que permite combinar con gran facilidad las partes narrativas con aquellas otras de acción pura y dura con dados. Y todo esto sin que los niños tengan que saber despejar ecuaciones de segundo grado para lograrlo. Si saben los números del 1 al 6, saben jugar a Magissa.

Con esta premisa, me decidí a adaptar este sistema a una ambientación que les fuera familiar a mis peques: los dibujos animados. Me centré concretamente en Bob Esponja y su Fondo de Bikini.

El resultado debo decir que ha sido más que satisfactorio. Ya llevamos dos partidas y todo apunta a que caerán muchas más.

Comparto con vosotros el Manual Básico del Absurdo y Refrescante Juego de Rol esperando que, gracias a él, podáis introducir a vuestros pequeños en el fantástico mundo del rol. Cualquier comentario será bien recibido.

DESCARGA EL MANUAL BÁSICO HACIENDO CLICK AQUÍ

Cuestiones (17) / "El gallego es un rollo"

Estoy aquí para saldar una cuenta pendiente.

Sí. Me mataba por dentro escuchar a un niño gallego decir aquello de "el gallego es un rollo". Estaba convencido de tenía que haber detrás un problema de educación. Puede que ese niño no tuviese en casa unos padres que valorasen la importancia de los idiomas, con más razón el que nos es propio. Vivía convencido de que necesitaban una figura materna/paterna (¡ambas!) que les recordase que las palabras son un modo muy sencillo de llegar al corazón de la gente. Y me reafirmaba pensando en lo reconfortante que resultaba para mí escuchar la cantarina forma de hablar que tenemos los de la costa, el marcado acento de interior, las mil variantes de la palabra cerdo (cocho, rello, rancho,...).

No. La educación no es la causante necesariamente. En nuestra familia la madre habla castellano y yo gallego (la mayor parte del tiempo). Incluso cuando hablamos entre nosotros (ella y yo) hacemos de ese cruce de idiomas algo natural. En la guardería les hablaban en gallego. Aprendieron a leer y escribir con cuentos en gallego. En el colegio al que van un porcentaje muy alto de los niños usa el gallego al jugar. Nosotros tenemos el entorno muy a favor... y eso no ha impedido que el más pequeño piense que "el gallego es un rollo".

¿Es un fracaso en la educación que está recibiendo? Rotundamente no: el camino no ha hecho más que empezar. Pero en cualquier caso hay que tomárselo como un aviso y también como un punto sobre el que reflexionar. Una cadena de reflexiones, para ser más exactos:

• ¿Para qué sirven los idiomas? Para comunicarnos. Alguien habla, otro escucha, descodifica y comprende el mensaje. ¡Pura magia! Pues con el gallego que yo hablo no sucede eso. Cuando hablo con la gente del pueblo no son pocas las veces en las que no me entienden. ¿Por qué? Supongo que porque yo empecé a utilizar nuestra lengua en el instituto, cuando tomé un poco de conciencia de lo importante que es poner en valor los tesoros de uno para que no se pierdan en el olvido. Por lo tanto aprendí el llamado gallego "normativo".

• ¿Qué es eso del gallego normativo? Pues "un rollo". El gallego normativo es una especie de máquina de Enigma que cambia el código cada poco tiempo: Digo "avó" por "abuelo" o "beizos" por "labios" (solamente me niego a decir "grazas" por una absurda ilusión mía de rebledía). Intento estar a la última con los cambios ortográficos y morfológicos, pero son tantos y tan frecuentes que me sobrepasan. Algunos me parecen directamente infantiles.

• ¿Por qué tanto cambio? Esa pregunta nos lleva de forma natural a otra: ¿Cómo evoluciona una lengua? Los mecanismos son diversos, pero en líneas generales supongo que debería ser una evolución prácticamente imperceptible encaminada a satisfacer las necesidades de la comunidad con respecto al idioma (incorporación de términos que abarquen las nuevas tecnologías, asimilación de ciertas formas de hablar por comunes y extendidas,...). Pues no. Aquí los cambios dan vértigo: un grupo de iluminados, aislados en su cubil de sabiduría, y siempre en pro de la modernidad, toman una serie de decisiones que ocasionan una ruptura entre el gallego-hablante de toda la vida (el que lleva años defendiendo y divulgando nuestra lengua en su día a día) y el que irrumpe en el panorama con la ilusión del que defiende una causa perdida (tú y yo).

• ¿Es el gallego como idioma una causa perdida? No. Pero cuesta sostener una lengua en la que "casi todo" está permitido en el habla y son innumerables las diferencias con la escrita. Aquí se produce de hecho otra inquietante ruptura: entre el gallego que se puede hablar y el gallego que se debe escribir. Resumiendo: "un rollo".

Acabando dejo caer por el ojo de la piedra de moler nuevos granos de los que hacer harina, los preceptos sobre los que se asientan las continuas modificaciones lingüísticas*en nuestro idioma:

1. (La lengua normativa) ha de ser necesariamente continuadora de la lengua hablada por la comunidad.
2. (El gallego normativo) ha de ser supradialectal y lograr el mayor número posible de hablantes (...) que se identifiquen con las soluciones acordadas.
3. El gallego común debe seguir las buenas tradiciones de la lengua gallega que sean compatibles con la forma de ser moderna de la lengua.
4. Las elecciones (normativas) deben decidirse de acuerdo con un criterio de coherencia interna, a fin de que el gallego común no resulte arbitrario e incongruente.

¿Se cumple algún punto realmente?

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* Todos ellos aparecen en la Introducción das Normas ortográficas e morfolóxicas do idioma galego (Real Academia Galega e Instituto da Lingua Galega - Xunta de Galicia)

Fe de errores (17) / Librepensamiento de redes

Soy punk porque digo las cosas a mi bola (¡más original, más veces y mejor -¡más alto!-). Soy el más punk porque no me trago tus dogmatismos (¡cómete el mío si quieres muñeca!). Soy punk porque aborrezco las modas (bastante tengo con llevar el peso de marcar tendencia). Soy un engendro esnob gafapasta, con palo de selfie, silla reclinable, pantalla plana, ratón ergonómico (para evitar el síndrome de túnel carpiano), iphone 6 dorado (¿sabes qué es la exclusividad? mmm qué rico...). Sin moverme del sitio hago click en me gusta y sube el pan (¡pan!); hago RT y digo WTF in your face (incluso estando solo en la habitación -por pura convicción, ¿entiendes gilipollas?-); actualizo mi instagram y uso el blur, el gaussian blur, el vignette; adoro mi pecho rasurado, mi tupé, la laca (la-ca... ¡ah! ese tufo que me deja a producto recién hecho me recuerda que soy DIOS). Me masturbo y no, no pienso en ti, prefiero recrearme en la imagen que creo que la gente tiene de mí mismo. Fantaseo con quitarme la vida. Me desprecio profundamente. Después de todo la muerte de DIOS es necesaria.

Soy punk, ¿o es que no me oyes?

P.S. Que hartazgo, chico...

Aquella ley no escrita

Acabo de ver este vídeo (gracias Rosana) y se me ocurre que la autoestima es una necesidad básica. Hay quien la alimenta con dinero y quien la edifica en el mismo centro de un paisaje inventado. Sobra decir que ambas fórmulas son lícitas (junto al millón que quedan aquí sin citar).

Lo realmente injusto es saber que tu elección está en ocasiones en manos de alguien incapacitado para ver que esas necesidades que tú tienes son tan valiosas como las suyas. Alguien que dice defender "el bien general de la sociedad" aunque en ella no reserve un espacio que tú puedas ocupar y en el que puedas crecer.

Lo digo, por supuesto, desde el punto de vista de una persona no influyente. Alguien que ha intentado hacer su parte con suma perfección (¿no es esa la definición de artista?) pero que, al cabo, ha conseguido hacerlo solamente "lo mejor que le ha sido posible".

Y no, no me estoy quejando. A lo largo de diez años (ya casi once) he tenido la ocasión de aprender de unos cuantos profesionales excepcionales y también, claro, de algunos pocos miserables. 

Me he visto en todo tipo de situaciones. Con cada una de mis decisiones he intentado echar abajo aquella ley no escrita que reza: "Para triunfar [con independencia del campo] hay que ser un poco cabrón" y tengo que decir que todavía no he conseguido situarme en una posición ventajosa.

Ahora voy a empezar a impartir clases y la responsabilidad de formar a otras personas es abrumadora. Espero que ese rato junto a ellos en las aulas les sirva para aprender habilidades y que estas les ayuden a seguir sin miedos su propio camino. Yo sigo disfrutando cada día del mío. Y no será porque me lo hayan puesto fácil (más bien porque es para mí una necesidad básica seguirlo y una cuestión de autoestima).

Cenizas de rosas

Sin querer hacer de este sitio un obituario, es de justicia reconocer el mérito en la batalla a Gustavo Cerati. Porque la historia no siempre la escriben los que ganan.

Créditos finales

Hace ya más de diez años que escribí "La Maraña" y este segundo abordaje al guión largo ha sido menos doloroso. En menos tiempo de lo esperado he llegado a los créditos finales. Ayudó el hecho de trabajar con un material inmejorable (la novela inédita de J.J. Míguez Veiga); también las recomendaciones literarias de Álex y Borja (¡el sistema de tarjetas realmente funciona!); el apoyo de los más cercanos y, por qué no decirlo, la necesidad que llama todos los días a la puerta de muchas familias como la mía.

Ahora pasamos a lo bueno: partirme la cara para defenderlo. Y no conformarme con eso, empezar otro (ahora que el engranaje vuelve a estar operativo).

Fe de Errores (16) / El instante después

Con la máquina a pleno rendimiento, planeo el asalto al instante después del Juicio Final. Con todos esos cadáveres apilándose en las cunetas, en las colas del paro, incluso algunos a los que les ha sorprendido el evento en el retrete; intento evitar que me pille la nueva Era preguntándome, ¡que putada!, he sobrevivido. ¿Y ahora qué? Os voy a decir "qué"... espero que muy pronto.

Cuestiones (16) / Encontrarse en París

Estancado, en pleno proceso de deconstrucción personal, me estrello contra un diálogo aparentemente inocente entre William Holden y Audrey Hepburn*. Muy oportuno. Están maquinando un guión y llegan a la conclusión de que todo proceso de creación tiene que ver con Frankenstein.

Todos somos el bueno de Viktor, y ahí andamos, uniendo piezas (algunas de ellas hermosas, otras en avanzado estado de descomposición), cosiendo, grapando, electrocutando, intentando que ese engendro se parezca (por lo menos) a algo de aspecto humanoide.

Cae la noche y un rayo parte el cielo. Recorre el cable eléctrico, penetra en los electrodos y "esa cosa", tumbada en la mesa de operaciones, se convierte en el epicentro de un terremoto de espasmos (humo artificial y luz parpadeante mediante -si fuera necesario crear un ambiente más irreal y opresivo-).

Extenuados, nos apresuramos a tapar... "eso"... con una sábana. Tenemos miedo del resultado porque sabemos que solamente existen dos opciones posibles: que nos enamoremos de él o que nos veamos en la obligación de despedazarlo nuevamente.

Cuando es una propuesta artística, la deconstrucción duele... pero poco (y cura pronto). Cuando de lo que se trata es de desmantelar a uno mismo... La sábana puede quedarse ahí, cubriéndonos, durante semanas y semanas. ¿Cierto o no?

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* "Paris, When It Sizzles" (Encuentro en París) comedia romántica de Richard Quine (1964)

Trampoline - Motivations

Trampoline, con su Motivations, nos acercan una propuesta atmosférica e inspiradora, en el sentido menos pedante de la palabra. Me gusta la músca que transporta a quién la escucha a otros lugares/tiempos, que ayuda a que tu imaginación vuele. Y eso precisamente es lo que pasa con Trampoline.

En este trabajo casi todo suma. De hecho son muchos sus ELEMENTOS A FAVOR:

• Las letras, ya que las envolventes melodías van acompañadas de un potente discurso con tintes poéticos.
• Sus tres componentes redondean definitivamente este proyecto: el virtuosismo de Marcos Rivera con las guitarras, banjo y haciendo las segundas voces; la voz de David Tizón, con una tesitura e interpretación que ayudan a conseguir esa atmósfera de la que hablaba; la incorporación de Iago Fernández, que con su trabajo a la percusión se convierte en una de las mejoras destacables con respecto al EP "Fog".
• En sí mismo, Motivations es un disco que aguanta una escucha "aleatoria" porque no tiene un solo tema de "relleno".
• La proyección del grupo es prometedora. Un claro ejemplo fue el tema propio, inédito, que compartieron con los que nos acercamos a su concierto en la Banda do Rio. Una pequeña muestra del contundente material que está por venir (cuándo todavía andaban cos menesteres de presentar este disco).

Sus HANDICAPS podrían ser:

• Con el tirón que está teniendo últimamente la música "indie" y siendo un grupo de nuestra tierra, podríamos caer en la tentación de pensar que "deben ser un grupo más haciendo música alternativa", cuando la realidad es bien distinta y la personalidad de Trampoline se  hace evidente en cada tema.
• El uso del inglés en sus letras, puede convertirse en una barrera en sus directos, ya que el supuesto "nivel medio" de este país está muy lejos de la realidad. Ayudarían a salvar este "obstáculo" breves presentaciones de los temas.
• Que de su música en directo, por ser íntima e personal, trascienda una errónea idea de "elitismo" y parezca quedar reservada para el disfrute de sus tres miembros. La aportación de David en este campo es vital, porque la complicidad con el público es necesaria. De hecho a mí este grupazo me ganó completamente en su concierto acústico a los pies de la playa de Lagos. Y aquí me tienen todavía, entregado a su causa.

Y para que se vea que no vendo humo, aquí tenéis su trabajo:

http://trampoline.bandcamp.com/album/motivations

Fe de Errores (15) / Ostia

"Ostia". Buscando información en la hemeroteca digital para un proyecto en el que estoy trabajando, me encuentro con que ABC publicitaba esta película a toda página (en la 8 concretamente) en 1977. Siento miedo en Technicolor y Techniscope. Vivimos en un salto hacia atrás en el tiempo. Somos las partículas rebobinadas que huyen del futuro y se acercan a un agujero negro que las devorará y las volverá a escupir en cualquier otra dirección.

La enfermedad del creador / Hojas Viejas (1)

Ayer hablé por teléfono con Abi. Me reconforta hablar con ella. Juntos soñamos durante horas (casi siempre son horas) proyectos teatrales con marionetas de dedos o con frascos de pastillas, bañeras y secadores de pelo. También solemos dejar tiempo de ensoñación a los duetos, a la crítica y análisis de la propia forma musical.

Todo es tan intensamente terapéutico que finalmente se produce un efecto rebote. Esa necesidad que siempre me empujó a garabatear en un papel o juguetear con una cámara, sacia su apetito con el placebo de las palabras habladas, y se adormece así entre las imágenes de los paisajes oníricos que entre los dos creamos.

Siento que debo luchar, una vez más, contra la insistencia del tiempo de transformarme en un Ideólogo. Un ser centrado en parir ideas y no llevar a término ninguna de ellas. Sobre todo porque ya me conozco el final del cuento.

En las fases terminales de la enfermedad, el Ideólogo degenera a un estadío de Gestador Tántrico. Las ideas (todavía uterinas) serán cada vez más ténues, o tan luminosas como fugaces (que para el caso es incluso peor). Se enquistarán dentro, amontonadas sin orden alguno, devorándose unas a otras. Un banquete aberrante al que solamente asistiré como mayordomo, presente en el momento de abrir la compuerta y ofrecerles una nueva víctima. ¡Ahí os va! Un sacrificio en el que, finalmente, ni siquiera tendré algún tipo de voluntariedad.

Hoy, celebrando el Día das Letras Galegas, y para que no muera pasto de otras ideas, comparto una gestada hace unos cuantos años. Muy importante para mí en su momento. Después de leer a Beckett, decí crear mi propio Fin de partida. Era este:

Cuestiones (15) / Activismo pasivo

Si este activismo nuestro en las redes fuera efectivo, ¿lo permitiría la clase política? Podemos decir lo que pensamos porque en realidad no cambiamos nada y no molestamos a nadie.

Motín

La bestia desafía con mirada triste

a la ingenua fragilidad del espejo.

La farsa de no llegar a ser [queriendo]

aunque los ojos parezcan los tuyos.

¿El juego de asomarse a un plan pasado?

Un acto de rebeldía.

Un motín involuntario que se paga con la vida.

Es por eso [y por más nada]

que aún queriendo morir, vivas.

Aurora

Género: Dramedia

Duración: 15 minutos

Formato original de grabación: DV PAL

Año Grabación: 2008

Año Producción: 2011

Reparto: Xúlio Abonjo, Mª Ángeles Prieto,
Camila Bossa, Antonio Mourelos, Abi Buceta
Banda Sonora Original: Rodrigo Guerrero.

AURORA

Pido disculpas al audiovisual gallego por sentirme orgulloso de este hijo imperfecto, tan cargado de buenas intenciones en su origen.

Nada

Hoy me llegó un correo muy especial. Hablaba de Nada. Nada, tonterías. Cosas absurdas que anidan en las cabezas de las personas que están locas.

Quiero decirle a quien me ha escrito que a esa Nada le encanta despertarme cada mañana. Lo consigue soplando suavemente en mi oreja o saltando divertida sobre mi bandullo. Me siento en la cama y se apresura a traerme las zapatillas. "Non collas frío", me dice cariñosa mientras se me cuelga de la espalda. A veces, al hacerlo,  me pasa los brazos por el cuello tan fuerte que me quita el aire.

Camino de la cocina, me paro en el salón para darle un beso a los dos bichitos que apenas reaccionan, abducidos por la tele. Me preguntan sin esperar respuesta por algo que está pasando en los dibujos y yo, que acabo de llegar, no sé muy bien que decir. Para ellos supongo que he estado ahí todo el rato.

En la cocina huele a zumo recién hecho. María pone sobre la mesa tres galletas que guardan el equilibrio sin esfuerzo, unas encima de otras. Y después otras tres, con la misma disposición, un poco más allá. "¡A desayunar!" Grita. Le doy un beso. La abrazo. Y ella, que sabe muy bien cuánto la quiero, hace como que no me ha visto esconder esa Nada en uno de los bolsillos del pijama, y me pregunta qué tal he dormido. "Así, así. E ti?" "Así, así".

Cuándo leo o veo películas que me recuerdan lo lejos que viven muchas de las personas que aprecio y necesito, la Nada me acaricia condescendiente ("Tonto!") y pone en mi mano un lápiz. Entonces me dicta palabras. Frases con (sin)sentido. Y yo, como un autómata, escribo. Cosas de locos como esto.

Estrellas Waris para combatir la Navidad

En una casa con niños la Navidad empieza prácticamente cuando acaba el verano. Entonces ya tienen el albarán lleno de pedidos y empiezan a impacientarse con la "inminente" entrega de regalos.

En fechas adobadas con tanta fraternidad desmedida y verdadero falso amor desproporcionado, me parece justo compartir un antídoto efectivo: las estrellas frikis para el árbol.

El año pasado la experiencia fue tan buena que este año comparto con vosotros esta sabiduría ancestral transformada en modelos para imprimir y recortar. ¡Que lo paséis como niños!

DESCARGA LOS OCHO MODELOS HACIENDO CLICK AQUÍ

DIFICULTAD: ★★☆☆☆    PACIENCIA: ★★★★☆

TIEMPO: ★★★★☆     FRIKISMO: ★★★★★

Así quedaron o ano pasado

MATERIAL NECESARIO: Papel, impresora, tijeras, cúter y tabla de madera/plástica.

COMO FACELO: Una vez descargado el archivo, lo descomprimimos (vienen cuatro imágenes en un archivo .zip) y lo pasamos a papel. Recortamos  el círculo (ojo que van dos por folio) y doblamos por las líneas hasta convertirlo en un solo "quesito". Procedemos a recortar los detalles.

CONSEJOS VARIADOS:
1) A la hora de imprimir no seáis roñosos e imprimir en calidad normal (como mínimo), porque en calidad borrador (que os conozco bichos) puede que no se vea demasiado bien.
2) En cuanto al tipo de papel, cuánto más fino, más sencillo será para doblar y cortar.
3) Debeis empezar recortando los detalles interiores (con el cúter) para que a vuestra estrella no pierda consistencia antes de tiempo. Dejaremos para el final, por lo tanto, los bordes (y algunos pueden ir a tijera sin problema).
4) Que el lugar de trabajo se encuentre bien iluminado.

CoraSons en Cineuropa

Resulta que el trabajo ha dado sus frutos. El largometraje documental "CoraSons" (de Paco Abelleira), en el que he trabajado como montador, será presentado en la XXVI edición de Cineuropa.

DIA: Jueves, 15 de Noviembre
HORA: 18.00 h
LUGAR: Salón Teatro (Santiago de Compostela)

MÁS INFORMACIÓN: Haz click aquí

Quién nos lo diría a principios de Junio. Fue entonces cuando tuvimos las primeiras tomas de contacto y, lo reconozco, antes incluso de ver las imágenes, supo Paco atraparme contándome la historia de los CoraSons y cómo lo quería resolver visualmente:

Páxina de facebook causante de todo este lío

Tomando como pretexto las fotografías y escritos que Isabel Leal había ido colgando en su página "Quem ve coraçoes" de facebook, un grupo de artistas (pero sobre todo un grupo de amigos) deciden poner música a la exposición que tiene lugar en A Casa das Crechas (Santiago de Compostela).

Lo que vendría después, creo que solamente es comprensible viendo el documental. Conciertos en Galicia y Portugal, y hasta 40 músicos (y no músicos) implicados. Artistas del calado de Uxía (voz y alma mater del proyecto), Carlos Blanco (actor y conductor en los conciertos), Magín Blanco (compositor de una gran parte de los temas), Budiño, António Zambujo, Couple Coffee, João Afonso,... Pero también arquitectos a la percusión, carpinteros que son compositores, actores que cantan, y hasta cardiólogas (que bonita coincidencia, ¿no?) poniendo voz a canciones sobre el corazón.

Tan especial como suena.

¿Cómo afrontar 16 horas de bruto? De la única forma conocida. Dándole a play. Durante la primera semana, mientras Paco luchaba con la "parte narrativa" del documental, yo me limité a ver e intentar comprender todo lo que ellos habían vivido mientras grababan la preparación del disco (porque también habrá disco) y el propio concierto en Arousa.

Fotograma do teaser con Tatán R. Cunha e Xoán Curiel

Después llegaron meses de edición en los que fuimos desarrollando y definiendo los bloques temáticos y, en paralelo, editando los temas musicales que harían de hilo conductor de la narración. Para, por último, recrearse con los recursos, currarse las transiciones (¡¡¡gracias Isabel por esas magníficas fotos!!!), combinar la grabación del disco, los ensayos y el concerto, y comprobar que todo aquello que Paco Abelleira quería contar tenía, además de buena pinta, sentido.

¿Lo hemos conseguido? Creo que sí. Pero habrá que esperar a la respuesta del público.

Siento pena por temazos como el "Desafinado" de los "Couple Coffee", o el momentazo del gran Quico Cadaval en el concierto del Maus Hábitos (Porto), que al final se quedaron fuéra de la versión definitiva, pero creo que tenemos un documental cálido y emotivo. Espero que podais verlo en Cineuropa (ya me contaréis) y espero poder presentarlo en Bueu próximamente.

Fotograma da película cos agradecementos

Mi agradecimiento especial a los familiares y amigos que salen en este fotograma, porque con su visionado ayudaron a redondear el documental y sin alguno de ellos no habría dado con la tecla en el After Effects. ¡¡¡Gracias a todos vosotros!!!